Dibujar

Los tiempos de espera son buenos para dibujar, he dibujado mucho en mi libreta en estos días. Es un buen ejercicio para no desesperar.

Alumnos seleccionados para el diplomado y curso en ilustración

Hoy 13 de febrero de 2012, se llevo a cabo la entrevista a los aspirantes al Diplomado en Ilustración de la Academia de San Carlos.

Se revisaron los curriculums, carpetas y documentos de cada uno de los 37 solicitantes, considerando que el cupo máximo del diplomado, para su óptimo funcionamiento es de 22 alumnos, de esta manera acordamos, los coordinadores, los maestros invitados y la División de de Educación Continua, una selección de aspirantes para el diplomado y ofrecer como alternativa un curso de 80 horas para quienes no fueron aceptados en el diplomado.

La selección se hizo tomando en cuenta, conocimientos técnicos, capacidad para desarrollar conceptos gráficos, experiencia, orientación terminal de la licenciatura e intereses, logrando de esta manera grupos homogéneos de alto nivel que sin duda se vera enriquecido por la participación de quienes ya tienen experiencia profesional y que buscan en el diplomado la titilación, así como la especialización y capacitación.

Las personas que fueron seleccionadas para el curso son aquellas que tienen más experiencia en otras áreas de diseño, concluyeron una orientación de licenciatura que no es la de ilustración y aquellos que tienen intereses generales en torno a la ilustración.

A los interesados en titularse que se han encauzado al curso, se les informa que este curso tiene valor para la titilación, junto con otros dos cursos que abriremos en 2012-II.

La modalidad de este curso es que es mas flexible y esta mas orientado a la adquisición de conocimientos técnicos y conceptuales, y que además puede ser más practico para quienes vienen de ciudades cercanas al Distrito Federal.

La selección se hizo con una alto nivel de responsabilidad y objetividad, producto de la experiencia que tenemos coordinando este diplomado.

Esperamos que de esta manera todos los alumnos puedan encontrar en el Curso y el Diplomado, espacios para su crecimiento personal y profesional, a nivel individual y colectivo.

En los dos casos es imprescindible asistir a la primera sesión de trabajo (diplomado lunes 20 de febrero a las 9 hrs. Y el curso a la brevedad confirmaremos la fecha de inicio) con un investigación breve sobre los seres mitológicos, una cuartilla, es muy importante tener claro el concepto. Un listado de estos seres, nombre, características y una imagen de al menos 6,con 10 es mas que suficiente.

Dos pliegos de papel Bond blanco grueso.

Material para técnicas secas (crayones, pasteles, lápices de color, plumones, etc.)

Por favor deben ser puntales.

Si alguien tiene alguna duda o comentario por favor dejenlo en el blog y adjunten su correo electronico.

Reflexiones

A veces no resulta tan sencillo estar en tantas cosas al mismo tiempo, preparar un programa académico (que implica una gran responsabilidad), hacer bocetos para dos proyectos muy diferentes; una historia africana y una urbana en Estados Unidos, y acabamos de salir de mitología vikinga y griega, pero si así viene el trabajo, pues hay que acomodarlo.

Iván, un alumno del curso en Teziutlan me pregunto algo que nunca me habían preguntado, Que es lo que veo, lo que me gusta ver, lo que me alimenta visualmente… y pensé, cada vez veo menos cine, salvo que sea algo muy recomendado, veo libros, muchos libros y me encanta que un libro me emocione y me estimule, como objeto de deseo, veo algunas cosas en paginas de Internet de arte e ilustración, pero lo que mas me gusta es ver el gran arte en vivo, todo lo que este a mi alcance y sobre todo me gusta observar “lo vivo” lo real, la gente, las luces del día y de las estaciones del año, las sombras alargadas del invierno, las tardes, las nubes, los cielos, las aves y el paisaje. Esto es lo que más me alimenta visualmente lo que esta vivo y a mi alrededor. Y con eso construyo imágenes, que ya no pertenecen a la realidad y si a mi acervo personal.

El limpia parabrisas, en lo que dura el semaforo, dibujo a tinta en DF

De vuelta, lapiz litografico.

El viento y la migración

Sobre la historia, es simple, nadie esta contento con la adversidad del clima, un terrible viento en contra y toman la decisión de irse, de migrar muy al estilo de los italianos que vinieron a México a principios del siglo pasado.

Ella se queda y evidentemente esta triste, pero también se da cuenta de que pueden ir a favor del viento y volar.

La primera idea surgió de las terribles ventiscas norteñas, vividas en mi época en Torreón. El medio siempre se resulve fácil, el final me costo trabajo, hasta que recordé la escena de una película, y que no es propiamente Peter Pan.

Sobre las ilustraciones, me gusta mucho que construí las composiciones de una manera que no acostumbro, cortes y planos que no uso y le dio un tono más de imagen en movimiento.

En la aplicación de la técnica, el color y la luz, también obtuve algo nuevo.

Usted opine ¿cual es su favorita?.

Al fin

Al fin, estas son las ilustraciones para la exposición I Colori del Sacro, que se inauguro el pasado 20 de enero en El Museo Diocesano de Padua, Italia.

He participado durante 10 años en esta bienal, desde que Nicolás era un bebeton.

La técnica es acrílico de 30 x 60 cm. 2011.

Los bocetos finales

Estos son los bocetos finales o tal vez mejor llamarlos apuntes finales, para las ilustraciones que hice para I Colori del Sacro. Algunos presentan la composición final, o se adaptaron al formato horizontal.

De estos apuntes hice ampliaciones de fotocopia para ajustar al tamaño. Los dibuje en el camión, en el estudio y alguno es resultado de la espera, en la estación, esto surge básicamente porque todo el tiempo estaba pensando en el proyecto y si se me ocurría algo lo dibujaba.

Discurso de luz

Cuando estudie en Milán, Italia, asistía a dibujar al taller de un maestro de La Academia de Brera, especializado en escenografía.

En este taller dibujábamos con modelo, pero lo más interesante de ese curso fue lo que aprendí de la iluminación teatral.

En pocas palabras, la forma en que la se usa la luz en una puesta en escena, a partir de sus características; color, tono e intensidad, origen y dirección, para crear un ambiente que enfatiza lo que sucede en el escenario.

Es evidente que esta forma de trabajar con la luz se utiliza de igual manera en el cine y de esta forma una escena dramática o de terror tienen luces de diferentes características.

Para las ilustraciones de I colori del Sacro, a pesar de que el tema central es el aire, tome la decisión de que la luz fuera un elemento importante, y que de hecho ya había comenzado a trabajar en ilustraciones de La Migración que hice a mediados del 2011 y que ya había utilizado antes.

A partir de estos ejercicios he comenzado a trabajar a partir de la premisa de que la luz es un elemento discursivo, el concepto es: Discurso de luz.

En esta entrada les dejo como ejemplo la ilustración “Galileo joven” Acrílico sobre papel de 20 x 40 cm. que hice en 2009 para la exposición de Galileo en el año de la Astronomía, en la luz toma un papel preponderante.

La imagen no es muy buena porque fue tomada en la exposicion con la pieza enmarcada.